Redactorii Country Living selectează fiecare produs prezentat. Dacă cumpărați de la un link, este posibil să câștigăm un comision. Mai multe despre noi.
Poate fi ușor să te distrezi Poveste de dragoste, filmul din 1970, cu Ali MacGraw și Ryan O'Neal, în calitate de îndrăgostiți încrucișați de stele din diferite straturi sociale. Dar este mai greu să nu plângi în timpul tragicelor scene finale ale filmului - încearcă doar. Vă provocăm.
Filmul poate fi un tearjerker cu un dialog demodat, dar rămâne înrădăcinat - și foarte elegant. La premiera sa din 1970, Poveste de dragoste a devenit un hit internațional scăpat; audiențele din întreaga lume au răbufnit în teatrele întunecate. Academia și-a acordat aprobarea: șapte nominalizări, inclusiv cele mai bune nume de actor și actriță pentru MacGraw și O'Neal. MacGraw, până atunci un necunoscut virtual, cu un singur film de început sub curea, a devenit o icoană a generației sale.
Acest lucru pare oarecum potrivit, o favoare returnată în natură: până la urmă,
Poveste de dragoste fusese propria forță de dragoste a lui MacGraw: ea a susținut scenariul, chiar și după ce fusese respins peste tot în Hollywood. A fost ridicat de către șeful Paramount, Robert Evans, cu care MacGraw s-ar căsători ulterior.Acesta a fost un film mic, nu un risc mare. Dacă nu funcționa și nu aș fi bine în asta, nu ar fi mare lucru pentru studio.
Regizorul prolific Arthur Hiller, care a murit luna aceasta la vârsta de 92 de ani, a semnat regia. Ulterior, Hiller, a amintit Evans, a trebuit să convingă să ia parte Poveste de dragosteși, în final, a fost de acord să împletească proiectul între alte două filme. În mod ironic, acesta i-a câștigat mai târziu un nod din Oscar și a devenit cea mai cunoscută lucrare a sa. (De asemenea, spune Evans, l-a făcut pe Hiller „un milionar de multe ori de mai multe ori”, cu siguranță un avantaj frumos.)
Majoritatea starletelor suferă încercări cu foc la Hollywood, dar cu Poveste de dragoste ca vehicul, MacGraw a avut o ascensiune aurită, protejată și condusă de Evans și Hiller, cărora MacGraw a rămas aproape până la moartea sa. Mai jos, își împărtășește amintirile despre regizorul filmului, producătorul și vedetele sale și cum le-a schimbat viața pentru totdeauna.
Care a fost prima ta reacție la Poveste de dragoste?
AM: Când am citit prima oară scenariul, am fost profund afectat de acesta. M-am gândit: De ce plâng? Este atât de simplist, iar gusturile mele de film sunt, bine, intense, hai să o spunem așa. Așadar, l-am citit din nou și a fost la fel de afectat. La vremea respectivă, încă îi datoram lui Paramount un film, așa că l-am sunat pe agentul meu, Marty Davidson și i-am spus: „Nu puteți face ca acesta să fie filmul?” [Notă: Apoi-Paramount șeful Robert Evans nu a vrut să ia proiectul, considerându-l excesiv de sentimental, dar mai târziu a spus că l-a luat pentru că s-a îndrăgostit de MacGraw. A intrat în preproducție.]
Vă amintiți prima întâlnire cu Arthur Hiller?
AM: Nu o pot uita. Am fost chemat de Bob Evans, șeful de producție la Paramount, să vin la casa lui Beverly Hills pentru a-l întâlni pe regizorul filmului Allen Arkin Popi. Am avut o întâlnire în acea faimoasă sală de proiecții, care mai târziu a ars. Cu toții am urmărit Popiși ne-au plăcut unii pe alții - și așa am primit slujba. O parte din asta a fost pentru că Poveste de dragoste ar fi un film ieftin de realizat; din punctul lor de vedere, acesta a fost un mic film, nu un mare risc. Dacă nu funcționa și nu aș fi bine în asta, nu ar fi mare lucru pentru studio.
Cum a fost relația de lucru cu Hiller?
AM: Tot ce știam la început a fost că mi-a plăcut și l-am respectat, iar apoi am crescut să-l ador. Orice mi-a cerut Arthur de la mine, am făcut tot posibilul. Și am fost binecuvântat să fiu în mâini atât de sigure. Fiecare bucată din acea experiență a fost protejată.
El nu era în vreun fel întâmplător despre munca lui - știai exact ce voia să faci. Era meticulos. Ca și în cazul împușcătului cu lut, pe care l-a planificat luni mai devreme.
Ce-i cu acea împușcătură necesită o planificare atât de lungă de luni?
AM: Există o lovitură când [personajul meu] Jenny cântă clavecin la un recital mic, iar Ryan o privește, aproape depășită cu mândrie. Am fi putut împușca mâinile altcuiva jucându-se și tăiat-o pe Ryan, dar Arthur nu voia să falsifice lovitura. Așa că am plecat să o văd pe [pianista] Laura Fratti într-o garsonieră la Carnegie Hall, cu două canapele mici acoperit cu damasc și plastic greu, o minusculă gheață umplută cu o haină de iepure, un bebeluș mare și un clavecin. Am lucrat la Bach și am reușit să învăț. Deși nu aș putea face asta acum dacă mi-ai plăti o avere.
Povesteste-ne cateva momente memorabile din filmare.
AM: Ei bine, când am intrat să-mi filmez scena morții, am intrat la machiaj și m-au privit și m-au trimis chiar în platou. Subtextul a fost: „Arăți oribil fără machiaj și ești pregătit pentru scena morții”. [Rade.]
Au fost atât de multe alte momente, dar mi-a plăcut când Ryan și cu mine alergam pe zăpadă, jucându-ne ca copiii din Central Park. De curând m-am mutat în Los Angeles, dar sunt din New York și doar mi-a plăcut să fiu acolo iarna. Doar că s-a simțit atât de New York.
Ce a făcut filmul să fie atât de mega-hit? Succesul său seismic nu a fost anticipat de Hollywood sau chiar de directorii săi.
AM: Nu știam că va fi o afacere atât de mare, deși în anumite momente în timp ce filmam, ne uităm în sus și vedem echipajul plângând. Dar totuși, nimeni dintre noi nu a crezut că va fi ceea ce s-a dovedit a fi. Mai ales eu: eram un necunoscut; Ryan era o vedetă TV; nu exista buget.
Bob Evans a fost o parte majoră a motivului Poveste de dragoste a lucrat. El a sugerat să [Poveste de dragoste scenarist] Eric Segal că a făcut-o într-o carte, pe care a făcut-o și a trecut pe tot felul de liste de bestseller. [Novela de 131 de pagini, scrisă de Segal într-o simplă lună, a devenit un bestseller instant.] Așadar, a existat deja o audiență uriașă pentru film.
Dar povestea în sine a atins doar oamenii. Continuă să mă înnebunească că da.
Când a fost ultima dată când ați văzut filmul?
AM: Oh, draga, acum ani. Sincer nu-mi amintesc. Nu sunt confortabil să mă uit la film; Nu sunt una dintre acele actrițe care are o casă de poze cu mine.
Dar l-ai văzut, da? Unii actori nu se uită niciodată la propriile lor filme.
AM: Da, desigur; mai ales când s-a deschis în 1970. Am avut proiecții majore: deschiderea din decembrie în New York, apoi am plecat ulterior în ianuarie pentru Gala de caritate a reginei mamă de la Londra și marea gală a madamei Pompidou și a trebuit să stăm în fiecare public timp. Am văzut-o de atunci, dar, de obicei, întâlnind accidental la televizor. Știi, este prea rău că nu am primit redevențe, pentru că Poveste de dragoste este tot timpul.
Spune-ne gândurile tale despre piesa tematică "Poveste de dragoste (De unde sa incep?)."
AM: Am auzit-o cântând în fiecare limbă, dar îmi place mai puțin cântat decât cântat instrumental. Este o melodie frumoasă. Încă îl aud tot timpul. De exemplu, ajut un prieten la piața noastră indiană americană aici [în Santa Fe] la o piață stradală, iar acolo în fundal, a venit acea melodie. Doar zâmbești liniștit. Și oamenii o asociază cu mine: Când intru într-un restaurant și cine cântă la pian în noaptea aceea îl cântă.
Să vorbim despre cea mai cunoscută linie a filmului, rostită de personajul tău, Jenny: „Dragostea înseamnă că nu trebuie să spui niciodată că îți pare rău”. Crezi asta?
AM: Doamne, nu. Acel moment arată absolut că nu știam nimic despre actorie; orice actriță mai experimentată ar fi spus: „Ce? Acesta este gunoi. "Dar eu am fost, plângând în Boston. Cred că este invers. Dacă ai făcut ceva înspăimântător cu cineva pe care îl iubești, nu spui doar că îți pare rău; îți schimbi comportamentul.
Cred că este invers. Dacă ai făcut ceva înspăimântător cu cineva pe care îl iubești, nu spui doar că îți pare rău; îți schimbi comportamentul.
Este Poveste de dragoste un film feminist? Adică, există mesaje mixte. Personajul tău Jenny este puternic și educat și talentat, dar optează, de asemenea, dintr-o carieră de muzică posibil genială pentru a-și susține soțul și, mai târziu, vrea să aibă un copil în loc să meargă la Juilliard.
AM: [Pauze.] Gosh, niciodată nu m-am gândit la asta în acești termeni. Adică, Jenny are energie mare; știe ce vrea; este un fund inteligent. Cred că este puternic independentă. Nu este previzibilă și simpatică gospodină care este frustrată pentru că nu poate face singur. De asemenea, este căsătorită cu un bărbat care este încântat de cine este. Nu cred că ar ieși afară ca sutien; poate într-un alt timp, ea ar fi fost acolo în Piața Unirii, cu pumnul ridicat.
Te-ai raportat la Jenny?
AM: Mama mea a fost o artistă independentă care a adus cecuri de plată. Când am absolvit facultatea în anii ’60, am intrat în acea perioadă fără furia personală a femeilor care așezaseră papucii în fiecare seară. Nu am văzut niciodată chestiile astea. Toți cei pe care i-am cunoscut au acționat așa cum făceau Jenny: mama mea, prietenele mele din New York: făceau cu toții ceea ce voiau să facă în tot ceea ce puteau să aibă abilitățile lor. Și lucrez de la paisprezece ani.
De asemenea, este extraordinar de norocos să ai minunea unei burse complete la o universitate: Jenny îl avea pe Barnard și eu pe Wellesley. Dacă aveți norocul să experimentați asta, probabil că nu veți ieși din acele locuri fără vreun sens al ceea ce veți face cu viața voastră.
În timp ce aspectele acestui aspect par datează acum, Poveste de dragoste mi s-a părut o privire linistită într-o lume în schimbare. Ryan are un citat în film: „Este o lume nouă, Philip”. Iar cele două personaje ale tale au revolte împotriva convențiile de clasă și organizează o nuntă „do-it-yourself” pentru că sunt „negative” pentru religie, așa cum a spus Jenny aceasta. A fost Poveste de dragoste menit să fie un portret al unei lumi curajoase și noi?
AM: Știi ceva ciudat? Nu mi-a trecut niciodată prin minte. Am auzit de mai multe ori despre cât de îndepărtat era de pe vremuri. Acest lucru a fost în timpul războiului din Vietman și au fost realizate filme anti-război incredibile. Și Poveste de dragoste a fost făcută în mijlocul unei mari tulburări rasiale, dar a fost întotdeauna caracterizat ca un basm în afară de acea lume, iar personajele ca oameni interiori.
„Povestea de dragoste” a fost făcută în mijlocul unei mari tulburări rasiale, dar a fost întotdeauna un fel de caracterizat ca un basm în afară de acea lume, iar personajele ca oameni interiori.
Cum te simți acum cu privire la rol Poveste de dragoste a jucat în cariera ta și cum te-a poziționat pentru cariera ta ulterioară?
AM: Fără ea, aș fi putut merge ușor direct la uitare. Deoarece dimensiunea succesului filmului în țări din întreaga lume - până în ziua de azi, călătoresc foarte mult, iar în India, în Maroc, peste tot, oamenii vin și spun, când o să faci altul Poveste de dragoste? Am fost în situația de a lucra cu oameni uimitori. Fără asta, aș fi fost mica actriță care nu reușește să facă acea pauză care le oferă alergarea.
Ei bine, cu siguranță ai primit una dintre cele mai mari pauze și cele mai bune alergări de până acum.
AM: Sunt atât de recunoscător pentru asta. Fiecare secundă din [Poveste de dragoste] a fost o surpriză. Acestea fiind spuse, mi-a oferit o poziție într-o industrie în care eram complet nepregătit să fiu. Unele dintre ele au fost înfricoșătoare - dintr-odată, te privesc în fiecare secundă. Dar am avut părinți uimitor de solizi și inteligenți și nu a fost niciodată un moment în care să mă gândesc să mă comport ca o divă. Și lucrând cu Arthur, Ryan și Bob - din nou, am fost atât de protejat.
Altceva ai vrea să spui despre domnul Hiller?
AM: Doar că l-am adorat complet, la fel și toți cei care l-au cunoscut.
Din:Oraș și țară SUA